エスカレート・メソッド

　そこで思うのは、なんの目標もないまま作ってもだめなんだ、って
ことなんです。
　「どうすれば仕事で満たされるのか」それを考えて、それに向かう
ことが必要だと思うんです。

　ゲームを作る仕事に就いているのなら、それはやはりミリオンを売る
ゲームを作ることだと思うんですよ。

　ゲームを作る仕事についている人なら、誰もが目標にすることじゃ
ないでしょうか？

　ミリオンに達するゲームを作れば、会社は儲かってウハウハ、
社員は臨時ボーナスが出て、さらに給料が上がる、欲しかったツールも
買えて開発環境も整う、チームとしてステータスもつく、というように、
いいことづくめです。

　コンシューマゲームに限らず、同人ソフトであっても、ダウンロード
１００万本、海外でも有名、みたいなむっちゃ売れるゲームを作ったなら、
それはもうそれだけで暮らしていけるし、またそのお金を資金にして、
作りたいゲームを作れるようになるわけです。

　そしてこれが社会に対して仕事をすることでの、非常に大きな報酬なんです。

　社会的に認められる、ということは、非常に大きな満足を生みます。

●戦うということ

　それで、ウンウン考えて思うのは、ミリオンに達するゲームというのは
ほとんどの場合「戦う」という概念が入っている、ということなんです。

　スーパーマリオはカメと戦いました。
　リンクはガノンと戦いました。
　メトロイドはメトロイドと戦いますね。
　バイオハザードはゾンビと戦っています。
　野球ゲームも、サッカーゲームも、戦うんです。
　ＲＰＧは結局戦う敵がいます。
　最近買ったピクミン２も、ピクミンは食べられながらも戦います。
　ロックスターゲームズのマンハントも買いました。
　このゲームも...ナタや銃の飛び出るすごい戦いをします。

　要するに、試合の形式でなくてもいいから、誰か相手がいて
戦う要素が、売れるゲームにはあるんですよ。

　まあ、これは「そんなの当たり前だ！」と思う人も大勢いるでしょう。
　ゲームという言葉はもともと試合から来てますから、試合があって
当たり前だ、と。

　ではなぜ戦うのか？
　なぜ戦うと、面白いのか？

●緊張感

　それは、人には「生き残りらなければならない」という本能があり、
それがとてつもない「緊張感」を生み出すからです。

　ゲームで主に感じる面白さは、この「緊張感」です。

　これはミリオンゲームを作る上での大きなコツだと思うのですが、
　緊張感が非常に長い間持続したり、瞬間的にある基準を超えて高まれば、
口コミを生んで、ミリオンになる可能性がある。

　緊張感は、声が出るほど大きな感情の昂ぶりを生み出します。

　サイトの特集でも書きましたが、感情を昂ぶらせることに成功すれば、
そのゲームは社会的成功にグッ！　と近づきます。

　なにかと話題になったロックスターゲームズの「ＧＴＡIII」は全世界で
９００万本売れたゲームですが、このゲームには端的に緊張感を生み出す
システムが盛り込まれています。

　このゲームでは、警官や民間人を攻撃して殺すと犯罪フラグが立ち、
画面右上の星（★）マークが点燈します。

　１つ星マークがついただけなら、隠れていれば自然と犯罪フラグは
消えるのですが、星マークが２つ以上点燈するともう星マークは消えません。

　こうなるともう無尽蔵に湧いてくる追っ手を殺すしか逃れる術は
ないわけで、自動的に星マークは増えることになり、カーチェイスと
市街地での銃撃戦はエスカレートするしかないようになっています。

　このエスカレートに一方通行なシステムが「発明」でしたね。

　エスカレート具合も、星３つでヘリが出現し、警察車両が突っ込んで
くるようになり、４になるとスワットの出動、５になるとＦＢＩの登場、
６になると軍隊が出動し戦車が登場と、あり得ない激しさです。

　ＧＴＡIIIはほかにも見るべき点が数多くあり、そのトータルの完成度と
バイオレンス要素で世界的ヒットになりましたが、面白さの中心になったのは、
この「緊張感をエスカレートさせるしかけ」だったと思います。

　ＧＴＡIIIは社会的に問題のあるソフトとされましたが、純粋に
ゲームデザインの面から見れば、人の生き残ろうとする本能を非常に強く
刺激するしかけが盛り込まれた、隙のないゲームだと言えます。

　対立という状況はそれだけで緊張感を生み出します。
　戦いは、そのぶつかりです。

　対立のシチュエーション（状況）をいかに演出し、いかに緊張感を高めて
（エスカレートさせて）いくか。

　そのうまい流れを考えることで、ミリオンを狙えるゲームを考え出せる
のではないかと思っています。