トライアル＆エラー・メソッド

　例えばスーパーマリオで、スピードを出しすぎていたために
カメにぶつかってしまった...そういう原因がわかると、じゃあ直前で
スピードを緩めよう、ということになる。

　スーパーマリオに出てくる敵というのは、比率的にマリオを狙って
攻撃してくるものが少ない。

　マリオと関係なく、各自勝手に動いているもののほうが多いんですね。

　そうなると、プレイヤーがミスして敵にぶつからない限り、
失敗はないことになる。するとミスの原因は非常に明確になります。

　ミスの直前のプレイヤーの行動が、ミスの原因だとはっきりするわけです。

　こういうところに、宮本さんのゲームデザインの思想が現われていますね。

　これが、カメがすごいＡＩで、ファイアボールを投げてもそれをひょいっと
避ける、などとなると、「どうしたらいいのよ？？」と、攻略方法が
わからず、ゲームを投げることに繋がってしまう。

　だから、開発側としては、わざと「攻略できる余地」をプレイヤーに
与えないといけないんですね。

　敵の頭の悪さ（？）は、その余地となるわけです。

　プレイヤーが取れる選択肢を想像できないと、ゲームは
投げられてしまいます。

●まだ見ぬ世界

　もうひとつ、有名人による、何度も遊んでもらうには？　の
考察例を挙げましょう。

　知る人ぞ知るオタキングの岡田斗司夫さんが、ガイナックスに
勤めていたころゲームを作ることになり、「ゲームとはなにか？」
ということを、とりあえず決めなければ！　という状態になりました。

　さんざん考えた挙句、とりあえず決めたのは、

「ゲームは紙芝居である！」

ということにしたのです。

　つまり、新しい絵、新しい物語の進展を見るために、プレイヤーは
ゲームをやり続けるのだ...という観点ですね。

　そういう考えのもとに、「プリンセスメーカー」は作られ、
ヒットしました。

　岡田さんは、もちろん稚拙な定義だということはわかっている、
しかし、まずは決めて進めるしかなかったのだ、と言っていました。

　まずは決めてしまう、仮説を立てる、これ、大事です！

　そして、ゲーム＝紙芝居、これはあながち間違いではなかったんです。

　逆に、これにフォーカスしたからこそ、成功した。

　先にある物語、新しいマップ、新しい敵、新しいボス、新しい展開...
それを「期待」して、ゲームをプレイすることは多いのです。

　今あるゲームのほとんどは、「新しいなにかを見ること」を期待して、
ゲームを進めていますよね？

　もちろん「とにかくデータを詰めて間を持たせろ」的な、量ばかりが
多くて内容のない大規模ゲームを作れ、ということではありません。
（そういうゲームは多いですが）

　データを詰めこまなくても、展開の新鮮さを作り出すことは可能です。
（これについては、サイトにて「セコンド・メソッド」で説明しています）

　方法はどうあれ、「まだ見ぬ世界」を用意して、それを「期待」させる、
これはもう大昔から使われている、エンタテインメントの手法です。

　まだ見ぬものという期待があるからこそ、人は惹きつけられる。

　「強烈な期待」があれば、映画「マトリックス」や「スターウォーズ」、
アニメの「ドラゴンボール」のように、人々は次の展開を想像し、噂し、
その「じらし」に嬉しい悲鳴をあげるんですね。

　ゲームも、ＲＰＧのシナリオやレベルアップ、ＲＴＳの「進化」による
予定された戦闘など、プレイヤーの期待を大きくするしかけがあります。

　「強烈な期待」をどう作るか？

　それは「セコンドメソッド」に譲るとして、そのような「期待」が
あればこそ、プレイヤーは多少辛いゲーム内容であっても、
先を見ようと「何度も」ゲームをプレイするんですね。